28. listopadu 2025, 12.00 hodin
Hudební informační středisko a jeho knihovna se představuje studentům Hudební vědy FF UK, HAMU a veřejnosti.
Projekt je realizován s finanční podporou hl. m. Prahy.
Koncerty, které u nás proběhly
… ale můžete se podívat na fotky nebo si pustit video.
S lehkou hlavou kráčej – kytara Lukáše Sommera
Čtvrtek 18. listopadu 2025, 19.30 hodin
Kytarista Lukáš Sommer představí své autorské skladby pro kytaru.
Lukáš Sommer je přední osobnost mladé skladatelské generace. Naplno se věnuje vlastní tvorbě a koncertní činnosti. Je autorem významných orchestrálních skladeb, které byly s úspěchem uvedeny u nás i v zahraničí. Těžištěm jeho tvorby je komorní hudba, často vznikající na objednávku předních interpretů. Od roku 2015 Sommer tvoří i několik rozlehlých vokálních kompozic na objednávku operních a vokálních těles.
Své skladby napsal na objednávku festivalů Pražské Jaro, Opera Barga, Festival delle Nazione, Concerto Bohemia, Concentus Moraviae, Chicago Latin American Festival, Hudba Znojmo aj.
Projekt je realizován s finanční podporou hl. m. Prahy.
Vstupné dobrovolné.
Nono – Sani Afterconcert
Čtvrtek 6. listopadu 2025, 19.30 hodin
Koncert a debata po koncertě Klang Systematiek. Díla dvou skladatelů, Lugiho Nona a Nicoly Saniho, jak vzniká osmikanálový systém a kdo všechno se na tomto projektu podílí.
Gareth Davis – contrabass clarinet
Daniel Havel – flute
Projekt je realizován s finanční podporou hl. m. Prahy.
Vstupné dobrovolné.
Občerstvení zajištěno.
Durman / Posejpal Duo
Čtvrtek 26. června 2025, 19.30 hodin
Poslechový pořad, vzpomínání a křest trojalba připomene půlstoletí od prvního veřejného koncertu Durman / Posejpal Dua, tajných mistrů české free improvizace. Vydavatelem je Blue Lizard.
U příležitosti 50. výročí vzniku dua vychází nahrávka Message From The No Man’s Land – jako limitovaná edice na padesáti 3CD s výpravným bookletem a také v digitální distribuci. Žádná z nahrávek nebyla doposud takto veřejně publikována, takže posluchač zde má poprvé možnost poznat tvorbu dua v nejcharakterističtější podobě a v nezkráceném rozsahu.
První a druhé CD dokumentuje jejich tvorbu v době vrcholného rozvoje na sklonku 80. let se všemi typickými prvky – nekonečná melodie, organicky vznikající forma a neustále se proměňující dialog dvou i více nástrojů v nejrůznějších simultánních kombinacích. A zároveň mimořádné výrazové rozpětí a kontrastní charakter jednotlivých částí, překvapivé a prakticky okamžité zvraty a proměny charakteru a nálady, práce s barvou zvuku nástrojů, dynamikou a tichem, pozvolné budování napětí a místy až extrémní zvukové polohy. Nic z toho však není zaměřeno na efekt, vše je podřízeno toku spontánně se rodící hudební výpovědi.
První CD nahrané v rotundě Šternberského paláce v Praze je specifické dlouhým přirozeným dozvukem, atypickým obsazením zcela bez saxofonů s posílenou účastí perkusivních kovových nástrojů a kontemplativním charakterem.
Druhé představuje duo v asi nejintenzivnější a nejexpresívnější podobě, vznikající v neustálém dialogu proměňujícího se nástrojového obsazení a oscilující mezi výrazem soudobé komorní hudby a freejazzu. Mimořádné výrazové rozpětí od somnambulní snovosti po až extatickou naléhavost a opět neobvyklé nástrojové kombinace.
Třetí CD tvoří nahrávky z let 2008 a 2015. Duo zde přináší vykrystalizovanou podobu výrazu s menším zastoupením expresívních pasáží a soustřeďuje se na využití mnohaletých zkušeností ze vzájemné souhry v nejrůznějších polohách. Jednotlivé části mají charakter uzavřených hudebních vět s výraznou stavbou, strukturou a gradací. V druhé části je použita nahrávka klavíru.
První koncert odehráli 7. května 1975 v Klubu Labyrint Miloše Čuříka na Invalidovně, což bylo tehdy jedno z mála míst, kde bylo možné prezentovat svoji tvorbu volně a svobodně, bez omezujících restrikcí normalizačních let. Středobod jejich čtyřicetileté historie (1975–2015) spočíval především v neobvyklé a ojedinělé snaze o maximální rozšíření nejen výrazových, ale i hudebně tvůrčích možností tohoto nejmenšího komorního instrumentálního obsazení. Charakteristickým rysem byla spontánní metoda tvorby – improvizace – umožňující co nejpřirozenější propojení různorodých hudebních vlivů a integraci i těch nejsubtilnějších podnětů do toku hudební řeči a multiinstrumentální praxe se simultánním využitím velkého množství nástrojů v nejrůznějších, často neobvyklých barevných kombinacích. Message From The No Man’s Land je stěžejní titul dua, mapující proměny této snahy od druhé poloviny 80. let minulého století až do ukončení činnosti v roce 2015.
Hosté a kmotři: Miroslav Posejpal, Michal Kořán, Miloš Čuřík, Tomáš Křivánek, Petr Ferenc.
https://bluelizard.bandcamp.com/album/message-from-the-no-man-s-land
Vstupné dobrovolné.
Projekt je realizován s finanční podporou hl. m. Prahy.
Noetinger/Vrba
Pondělí 16. června 2025, 19.30 hodin
Jérôme Noetinger a Petr Vrba
setkání akustiky a elektroniky
Jérôme Noetinger se s Petrem Vrbou seznámili poprvé v roce 2019 během jeho účinkování v PIO (Pražský improvizační orchestr).
Petr Vrba pracuje s trubkou velmi elektroakustickým přístupem s mikrofony a efekty, čímž nástroj proměňuje ve skutečný generátor. Jérôme Noetinger hraje na svůj Revox B77 magnetické smyčky, aby metamorfoval zvuk zachycený v okamžiku jeho vzniku.
Koncert se koná ve spolupráci s Asociací Mlok a je realizován s finanční podporou hl. m. Prahy.
https://www.jeromenoetinger.fr/noetinger-vrba
Občerstvení zajištěno.
Vstupné dobrovolné.
František Hruška – gobi_10k – Best Before End
Středa 11. června 2025, 19.30 hodin
František Hruška – zvukový umělec, muzikant, kutil, skladatel a básník. Vystudoval obor sonologie na Královské konzervatoři v Haagu. Věnuje se zvuku a hudbě v širokých a různých kontextech a formách. Jeho elektro-akustická hudební tvorba se často zaměřuje na zvukovou ekologii, ve snaze přivést pozornost k aktu vědomého aktivního poslouchání a ke všední i pestré poetice zvuku za využití obskurních objektů a vlastních DIY instrumentů. František o své tvorbě mluví jako o “zvukem zvrásnění tkaniny času”. Je členem řady hudebních a uměleckých seskupení. Prezentoval svou tvorbu napříč Evropou v prostředí sahajícím od akademické soudobé hudby, DIY nebo undergroundové scény, přes pop music k taneční hudbě, noisu a dál.
https://www.frantisek-hruska.com/
https://www.frantisek-hruska.com/
gobi_10k (Alec Gordon) – emerges from the collision of Scotland’s rural landscapes and post-industrial soundscapes, shaping a practice spanning performance, sound installation, and instrument design. Using Max/MSP, generative deep learning, and DIY electronics, they explore spectrum saturation through web-scraped datasets and adversarial networks. Their process involves algorithmic harvesting of digital artifacts, transforming them through recursive neural processing into evolving sonic vocabularies that challenge traditional notions of temporality. Their performances—intense and unrepeatable—merge noise aesthetics with real-time machine learning, manipulating processed feedback and data-driven synthesis into dense, textural soundscapes. Their work spans Czechia, Germany, Austria, the Netherlands, Turkey, Latvia, and Scotland, pushing sonic boundaries through collaborations with artists like Aleksander Koruga and Frantisek Hruška. Using live-trained neural networks, custom software, and improvisational electronics, gobi_10k redefines computational sound in contemporary performance.
Best Before End (Jonáš Svoboda) – absolvent ateliéru Intermedia na FaVU v Brně. Experimentální filmař a zvukový tvůrce. Ve svých audiovizuálních esejích zkoumá vlastnosti paměti ve vztahu k vlastním obsáhlým archivům. Svá díla prezentoval mimo jiné v rámci Prague Quadrienale 2018 a festivalu Marienbad 2018. Na hudebním poli se pohybuje mezi obsoletním laptopovým breakcorem a noisovou improvizací. Ve svém skladatelském portfoliu má mnoho scénické hudby a soundtracků pro celou škálu českých divadel a kulturních institucí. Je členem divadelního souboru Bazmek Entertainment, tvůrčího kolektivu Bifidus, umělecko-aktivistické skupiny Global Genocide a noisového uskupení Pavel Ondračka se kterým vystupoval mimo jiné v rámci festivalu Manifesta 11 v Zurichu.
Občerstvení zajištěno.
Vstupné dobrovolné.
Vstupné dobrovolné.
Projekt je realizován s finanční podporou hl. m. Prahy.
OUT OF THE CAGE — Eden Lonsdale and Friends
Sobota 7. prosince 2024, 19.00 hodin
Eden Lonsdale / Lucie Páchová / Alexandra Cihanská Machová / Ian Mikyska
+ Jaroslav Šťastný: The Smiling Frankenstein (uvedení knihy)
Berlínský skladatel a cellista Eden Lonsdale přijede do Prahy při příležitosti nahrávání jeho nové kompozice pro ansámbl Prague Quiet Music Collective a pražskou tramvaj č. 22.
Při té příležitosti vystoupí v Hudební 3 spolu s trojící místních umělců: skladatelkou a vokalistkou Lucií Páchovou, skladatelkou hrající na objekty Alexandru Cihanskou Machovou, a skladatelem a multiinstrumentalistou Ianem Mikyskou. Tento jedinečný večer bude kombinací improvizace, textových a grafických partitur, jejichž autory jsou členové ansámblu, a skladeb americké legendy experimentální hudby, Johna Cage. Zahrají mimo jiné výňatek ze skladby Petera Grahama/Jaroslava Šťastného Get Out of Whatever CAGE, kompozici Lucie Páchové Louka V, či světovou premiéru grafické partitury Iana Mikysky Walking; breathing; dwelling.
Eden Lonsdale – cello
Lucie Páchová – hlas, objekty
Alexandra Cihanská Machová – objekty
Ian Mikyska – zobcové flétny, kora
Součástí večera bude tak uvedení nové knihy z produkce Hudebního informačního střediska: The Smiling Frankenstein Jaroslava Šťastného, která obsahuje výběr textů o Johnu Cageovi v anglickém překladu. Kniha bude na místě k dostání za zvýhodněnou cenu.
HIS Voice a Hudební informační středisko,
Besední 487/3, 118 00 Malá Strana
VSTUPNÉ DOBROVOLNÉ
Sdílet můžete událost na https://fb.me/e/5zGdlt87s
Projekt je realizován s finanční podporou hl. m. Prahy.